Notre nom, Affordable Art Fair, le laisse bien deviner : les prix des œuvres d’art n’ont aucun secret pour nous. Nous avons donc compilé ce guide complet pour vous aider à comprendre, vous aussi, comment ils sont établis. Découvrez les principaux facteurs qui influencent le prix des œuvres d’art et comment appliquer ces nouvelles connaissances dans une foire d’art.
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Les mécanismes de fixation des prix du marché de l’art peuvent être difficiles à comprendre pour les collectionneurs, débutants ou chevronnés. Depuis la création d’Affordable Art Fair en 1999, nous mettons un point d’honneur à ce que chaque œuvre d’art présentée à la foire soit accompagnée d’un prix clair et d’une mention de l’artiste. Cela permet aux visiteurs de mieux comprendre les prix tout en découvrant les vertus de l’art.
Pourquoi une sérigraphie est-elle moins chère qu’une peinture à l’huile de même taille ? Quels détails biographiques peuvent expliquer que deux œuvres esthétiquement similaires soient vendues à des prix différents ? Si la valeur peut être un concept subjectif, il existe certains éléments clés qui contribuent aux prix affichés à la foire. Nous espérons que ce guide vous permettra de mieux comprendre comment les artistes et exposants présents à notre foire ont défini les prix indiqués à côté de chaque œuvre.
Le coût des matériaux, de l’encadrement ainsi que les autres frais de production sont intégrés dans le prix. Les artistes doublent souvent ces coûts pour être certains de couvrir leurs dépenses. La technique utilisée (peinture à l’huile, aquarelle, bronze) et la qualité des matériaux peuvent avoir un impact sur le prix. Les peintures à l’huile, par exemple, atteignent généralement des prix plus élevés que les œuvres sur papier.
Les œuvres d’art originales, complexes et de petite taille ont d’ordinaire un coût au centimètre plus élevé que les sérigraphies de plus grande taille imprimées en série sur papier, car leur création demande plus de temps. Certains artistes utilisent des formules pour établir le prix de leurs œuvres, par exemple en multipliant les dimensions de l’œuvre par un prix fixe à l’unité.
Les œuvres d’art à tirage, qui sont courantes pour de nombreux supports reproductibles comme les sculptures moulées, les sérigraphies et les photographies, peuvent être vendues en de multiples exemplaires à plusieurs personnes, ce qui explique leur prix généralement inférieur à celui d’une œuvre originale.
Les galeries prennent généralement une commission (souvent de l’ordre de 50 %) sur le prix de vente. Comme toute entreprise, les galeries doivent couvrir leurs coûts : espace d’exposition, frais de participation à la foire, marketing, personnel… Cette commission est prise en compte lors de la fixation du prix initial.
La formation de l’artiste, sa renommée et le stade de sa carrière influencent grandement le prix. Les artistes établis qui ont déjà de nombreuses expositions à leur actif et ont obtenu des récompenses peuvent fixer des prix plus élevés. Les accomplissements récents, tels que des expositions individuelles réussies ou des distinctions, peuvent également justifier des prix plus élevés.
Les artistes établissent parfois leurs prix en fonction de leur attachement émotionnel aux œuvres ou de leur valeur perçue. Il s’agit d’un élément important que les acheteurs doivent prendre en compte au moment de décider d’investir ou non dans une œuvre. Choisir une œuvre d’art pour votre collection repose avant tout sur votre réaction et votre relation à cette œuvre.
En fin de compte, quelle que soit la valeur financière d’une œuvre, si vous aimez l’œuvre que vous vous apprêtez à acheter, la voir chez vous tous les jours vous apportera beaucoup de joie. Et selon nous, il s’agit là du meilleur retour sur investissement qu’une œuvre d’art puisse vous offrir !