Wien, bekannt für seine klassische Musik und seine imperiale Architektur, hat auch eine blühende Straßenkunstszene. Die Street Art in Wien erweckt die Stadtwände zum Leben. Von farbenfrohen Wandmalereien bis hin zu systemkritischen Graffitis, erzählen die Wände der Stadt Geschichten von Kultur, Innovation und Geschichte. Ob du nun ein lokaler Kunstliebhaber oder ein Besucher in Wien bist, Wien bietet urbane Kunst für jeden.

Wien Hauptstation

Bereits 2012 gestaltete Franz Graf den Hauptbahnhof/U1 Südtiroler Platz um. Das Werk ist ein eindrucksvolles Beispiel dafür, wie Kunst auch öffentliche Räume gestalten können.

Der Künstler verwendet Landkarten und Verbindungslinien, die das komplexe Zusammenspiel zwischen Worten, Gedanken und den inneren Reisen der Reisenden, die den Bahnhof passieren, symbolisieren. Diese von Horoskopen inspirierten Elemente verweisen auf unsichtbare Beziehungen und Verbindungen, die über das Weltliche hinausgehen.

Grafs Streetart umfasst eine faszinierende Mischung aus geometrischen Symbolen, fragmentiertem Text, organischen Mustern und abstrahierten Porträtfotos. Diese Elemente fließen wie Filmsequenzen oder Traumlandschaften ineinander und schaffen eine vielschichtige visuelle Erfahrung.

Standort: Passage Wien Hauptbahnhof U1 Südtiroler Platz – Hauptbahnhof, 1040 Wien

Calle Libre Festival 2025

Während des Calle Libre Street Art Festivals 2025 entstand das beeindruckende Mural der mexikanischen Künstlerin Paola Delfín an der Fassade in der Linken Wienzeile im 6. Bezirk. Das Werk trägt den Titel „Reconciliation“ und wurde während des Festivals live vor Publikum gestaltet.

Inhaltlich beschäftigt sich Delfíns Arbeit mit der Verbindung zwischen Mensch, Natur und allen Lebensformen. Sie möchte zeigen, dass der Mensch nicht über der Natur steht, sondern ein Teil von ihr ist und dass wahres Gleichgewicht nur entstehen kann, wenn alle Lebensformen als gleichwertig verstanden werden. In ihrem Mural verschmelzen Figur und Landschaft zu einer Einheit, wodurch eine ruhige, fast meditative Stimmung entsteht.

Das Calle Libre Festival, das 2014 in Wien gegründet wurde, hat sich mittlerweile zu Zentraleuropas größtem Street-Art-Festival entwickelt. Es bringt jedes Jahr internationale Künstler:innen in die Stadt und zeigt, dass Street Art weit mehr ist als bloße Fassadengestaltung. Sie ist ein zeitgenössisches Ausdrucksmittel, das Kunst frei und öffentlich zugänglich macht.

Wiens Ankerbrotfabrik

Im Rahmen Projekts Cash, Cans & Candy der Galerie Hilger aus Wien, kuratiert von Katrin-Sophie Batz (vormals Dworczak) wurde das 150 Jahre alte Silo der Ankerbrotfabrik in Wien zur Leinwand für die international renommierten Street Artists Shepard Fairey (Los Angeles), Faith47 (Südafrika) und FAILE (New York). Diese großformatigen Mural, die 2013 fertiggestellt wurden, verwandelten das funktionale Getreidesilo in ein ikonisches Wahrzeichen der Wiener Urban Art-Szene.

„Die Murals altern auf eine beeindruckende Weise – sie entwickeln mit der Zeit eine eigene Patina, die ihnen noch mehr Charakter verleiht. Für mich war es wichtig, etwas zu schaffen, das nicht nur ästhetisch ansprechend ist, sondern auch Emotionen weckt und zur Reflexion anregt – nicht nur für die AnwohnerInnen im Viertel, sondern auch für Menschen, die daran vorbeigehen, mit dem Auto vorbeifahren oder bewusst anreisen, um die Werke dieser Künstler:innen zu sehen.“ – Katrin-Sophie Batz

Diese Projekte demonstrieren die transformative Kraft der Straßenkunst, indem sie Industriegebiete und urbane Landschaften in lebendige Leinwände verwandeln, die das kulturelle Erbe mit zeitgenössischer Kreativität verbinden.

Standort: Absberggasse 35-37, 1100 Wien (Fotos: Katrin-Sophie Batz)

Vierter Bezirk

In seinem ersten in Wien entstandenen Werk huldigt der renommierte brasilianische Künstler Eduardo Kobra zwei seiner größten Inspirationen: den österreichischen Malerikonen Gustav Klimt und Egon Schiele. Mit seinem unverwechselbaren Stil und seiner leuchtenden Farbpalette interpretierte Kobra das berühmte Foto von Klimt mit seiner Katze neu und platzierte das Duo auf den Dächern von Schieles berühmtem „Krumau – Halbmond der Häuser“.

„Die Einladung, in Österreich zu malen, einem Land mit so großer kultureller Bedeutung, hat mich inspiriert, zwei österreichische Künstler zu ehren, die ich sehr bewundere. Die künstlerische Verbindung zwischen diesen beiden Malern war die treibende Kraft hinter meiner Vision.“ – Eduardo Kobra

Durch die nahtlose Verschmelzung der Stile dieser beiden Künstler mit seiner eigenen einzigartigen Perspektive schuf Kobra ein bemerkenswertes Streetart, das die kollaborative und transzendente Essenz der Kunst feiert.

Standort: Wiedner Hauptstrasse 78, 1040 Wien

Therese-Sip Park

Am Ende der Sandwirtgasse biegen Sie links in die Marchettigasse ein und folgen ihr bis zur Mollardgasse. Biegen Sie rechts ab, um zum Therese-Sip-Park zu gelangen. Das Wandgemälde hier ist unübersehbar.

Die Wiener Illustratorin FRAU ISA ist dafür bekannt, selbstbewusste Frauenfiguren zu malen. Ihre Figur auf diesem Mural trägt eine Vogelmaske, die einen nostalgischen Charme versprüht. NYCHOS, ein international anerkannter Streetart-Künstler, fügt Tiefe hinzu, indem er den Brustkorb freilegt – sein typischer Ansatz. Inspiriert vom Erbe des Wiener Jugendstils, verleiht dieses Wandbild der Gegend eine zeitgenössische Note.

Standort: Brückengasse 1, 1060 Wien

U1 Station: Altes Landgut

Das Werk des Künstlers Yves Netzhammer („Gesichtsüberwachungsschnecken“) stellt die Beziehung zwischen Mensch, Tier und Natur. Er möchte damit auch auf die ständige Veränderung der Elemente aufzeigen.

Von der Rolltreppe aus betrachtet, scheinen sich die „Piktogramme des Alltags“ zu verändern, obwohl sie an ihrem Platz fixiert sind Das erzeugt die Illusion eines Puzzles erzeugt. Die stilisierten Bilder erkunden auf humorvolle Weise die Techniken moderner Gesichtserkennungsprogramme und setzen sich spielerisch mit Ausdruck und visuellen Identitäten auseinander.

Yves Netzhammer’s installation is a collaborative project by KÖR Kunst im öffentlichen Raum Wien and WIENER LINIEN.

Standort: U1 Altes Landgut, 1100 Wien

Brunnenmarkt

Der polnische Künstler BEZT, Mitglied der Etam Cru, hat in Zusammenarbeit mit der Inoperable Gallery das wunderschöne Wandbild „The Fish Huntress“ am Wiener Brunnenmarkt im 16. Das Kunstwerk bringt einen Farbtupfer auf den belebten Brunnenmarkt, der für seine frischen Produkte und die Diversität bekannt ist.

BEZT nahm sich eine Auszeit von seinen weltweiten Projekten und wählte Wien für diese besondere Kreation, um seinen unverkennbaren Stil mit der lokalen Umgebung zu vereinen.

„Dieses riesige Wandbild ist ein schöner Blickfang für das kulturell vielfältige Viertel. Die Fischjägerin blickt nun auf einen Markt, der bei den Einheimischen als einer der besten Orte bekannt ist, um frische Produkte zu erschwinglichen Preisen zu bekommen“ – BEZT.

In der Nähe trägt das Wandbild zu einer wachsenden Kunstszene im 16. Bezirk bei, wo kleine Galerien und kreative Räume entstehen. Die Fischjägerin dient als Brücke zwischen dem lebendigen Markt und der künstlerischen Innovation Wiens.

Standort: Brunnengasse 38, 1160 Wien

Donaukanal

Der Wiener Donaukanal ist das Zentrum der Straßenkunstszene der Stadt. Die Wände entlang des Kanals sind mit Graffiti, Wandmalereien und Botschaften übersät – vor allem auf der Strecke zwischen Augartenbrücke und Franzensbrücke.

Eine ideale Tour beginnt am Schottenring, führt flussabwärts auf der Uferseite des 1. Bezirks, über die Urania auf die andere Seite des Kanals und dann wieder flussaufwärts. Unterwegs laden Open-Air-Restaurants und Bars wie das Neni am Wasser oder die Summerstage zum Verweilen ein. Weiter östlich lockt die Hafenkneipe mit Steckerlfisch, während der Central Garden mit Bouleplatz und lauschigem Schanigarten zu einem entspannten Zwischenstopp einlädt.

Ob Kunst, Kulinarik oder urbanes Strandleben – der Donaukanal ist eine lebendige Freilichtbühne in Wien, die sich jeden Tag neu erfindet.

Location: Donaukanal, Wien

Main image by Christa Posch.